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对绝大多数朋友来说,可以按以下的顺序来进行学习: 5 o D; v( {% y% O
No.1 [原创]初级发声1:发声综述 9 H* U1 E% g' ?0 _$ l
No.2 [原创]初级发声2:初学必看汽泡音之蜕变起点 1 j" z- O: [8 m$ p F0 j
No.3 [原创]初级发声3:汽泡音之练声大法 " ~# E0 D. U q1 }# G
No.4 [原创]初级气息1:大家来练气吧 -----我们的气息 9 P' e3 t5 O- F N' M8 i
No.5 [原创]初级气息2:练气息要用到身体的哪些地方?
/ ^9 x: g" B: C4 B+ T2 S Q; e" e No.6 [原创]初级气息3:从生活中的动作 一步步掌握 气息 , @# e7 R+ k- x' z& R
No.7 [原创]初级气息4:气息练习来啦 连绵不断
# S2 C% c0 f0 [' X) w% j No.8 [原创]初级气息5:气息再练习 气吞山河 气贯长虹 / D( H" p) `, I% G
No.9 [原创]初级咬字1:会说不一定会唱 " K( K( s. d+ }' Z C* m
No.10 [原创]初级咬字2:字要念清楚 才能更感人 ! Y9 ?* @/ ?1 p ]# d) I0 B5 Y5 t; B. W
No.11 [原创]初级咬字3:口型和面部表情
4 a( {2 ~# Q3 D4 o No.12 [原创]初级咬字4:咬字的发力 最重要也是最难做
3 [3 W& j, p8 Q3 { No.13 [原创]初级传声:有前大就有后小
4 _6 g. N$ O5 z9 S' u No.14 [原创]初级传声2:形成角的两条边(线) + Q0 E: \" P9 W* W/ e# O
No.15 [原创]初级传声3:用声带来唱歌
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告诫朋友们: % C7 ]9 a6 z( z6 e# E9 A# K
1 声乐是需要系统全面学习的,请做好长期学习的打算,打算今天看了几行字明天就成高手的人趁早放弃.
3 B$ r% Y! U; g6 i+ q1 G 2 单看文字教程会产生误区,最好能看视频教程,听老师的示范和讲解,避免练歪!
2 f, r8 y; d: o+ I# w3 t' C
; o1 S+ B* X3 I! J9 A(后面附有练习,耐心看哦)
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: p5 T1 i- }5 |- BNo.1 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到声情并茂! * C0 Q( q. l9 r+ \5 r# I" T5 Y
8 I% C" i9 d$ a& r. d: U0 \ 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到 "声情并茂"!!!
% Q) o8 M9 F# R: B4 k+ | 声:指的是发声的技能(也就用那些动作去唱歌)
: Z: E8 @6 {/ \: n 情:演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛(一般被视为是不是投入,是不是有歌者的气质)
; i5 O8 o# w5 y& P) u. U 就算一个发声技能高超的人,他的声音还是会有瑕疵的,因为在声乐表现中,人声始终是精益求精的,如果缺少了感情的支撑,那他充其量是一部发声机器,而且是有瑕疵的。
$ X2 O$ l; |; u 反之,如果凭一时之勇,一时之情去发泄的话,那就往往脱离不开K歌,叫喊等行为了。
! a s7 n0 x" ^, V7 b 误区:声、情两者不能良好的结合起来,盲目训练导致成为一个麻木的发声工具,而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气,今后就难改了! 7 V ^/ R, [9 N& E5 U
+ f" l9 z- i" b. T No.2 分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律 1 W, n7 p" L; P" Z& u* U
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我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律!
( _* F( B- N7 M* F) L. _ 当然,在字面表达以及动作训练的过程中,是以声为主,情为辅,但希望大家在运用表演的过程中反之,衡之。 - F9 Y$ o; g- w; {5 A$ a
提高声乐技能主要分为四大门功课:气息,发声,传声,咬字。
( _% K4 X. k, `1 y- t+ s 情:在一开始的时候,主要是要能听得出 好声音的“质”,“气”,“词”,“乐”。(在演艺,欣赏歌曲的过程中要学会从感性变为理性再回到感性)
+ |, S; Q. Y' [0 H8 a( h1 J* B 很多人盲目的练习唱歌,但他并不知道在唱歌的过程中,声的四大部门都在工作,这才叫唱歌,练习是有效的。但同时,歌曲演唱的好坏是在欣赏一个整体,一个情绪,不是在检验这四门功课的高低! 5 B; j$ G5 d4 b) p* }% Y
2 U* _2 u$ j, P# e% z% P, y 例1:练声练得好的人不代表唱歌唱得好。 2 P: y! g0 A/ {
列2:喜欢刘德华而不喜欢张学友的人,他们绝不是在比谁的演唱技能高,而是在比谁唱得好听! . @1 `% X! A; K; ^" l+ \
' r- b* r5 Q( e! G6 `1 u1 \' o No.3 什么是气息? & \ L3 v+ P6 p) D/ \# W
7 m0 x" G1 e1 ?+ m; k 既然谈到四门功课,我们就来一一阐述一下: 7 Z! p) O A7 w: ` k! g" u
首先,什么是气息?
, h. ]% y$ o) w3 @) Z, y 唱歌必须用气,通俗音乐中的气,是由一呼一吸这两个动作交替构成的。(决不要有第三个动作产生,例如 停顿、重吸、重呼、偷气、漏气等) / y( j6 b; V( S( e
就一呼一吸而言,唱歌是呼的艺术,切勿本末倒置。(现在市面上,大多的练气方法,太强调吸气,这样会大大削弱歌者的表现能力,交流能力)
2 J! w# \1 p& ? 练习要领,要用气,就要一呼一吸,交替工作,稳定气口,连贯动作。
0 v) z. [' B# j) @9 f3 l 练习方法: ( W" I3 a8 m9 s0 m
1,弱延音练习
4 A* I: C# N3 J$ c 发“丝”的音,一口气“丝”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组
8 |, p5 h8 n$ B 用“丝”替代歌词,完成整首曲目
|; O4 P, X- r; w& Q- z 要求:轻,细,连,长
5 e: j: P% T b" Q/ i& B0 Z 3,“嘟”练习(如同小孩玩时) 8 V4 V, }- m( d/ o& I1 T) c
嘴唇放松,颤动 2 ]% ^# F7 p) G$ H* a6 q# t
一口气“嘟”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组
$ ]. M0 c" H* X+ s" G4 z 用“嘟”替代歌词,完成整首曲目 . J) \7 A4 j' Q& {7 d. i
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No.4 气息的动作 ) e6 S( A; ?0 J0 Q+ w
0 X9 y" J: s" n$ g 气息的动作。我们下面介绍胸腹式呼吸,首先我们来认清气息动作中的上腹部和下腹部。 9 q. V0 ?3 F: Z/ k Y
下腹部:丹田(脐下三指),小腹沟(小腹的最底部及边缘构成的半圆形地带),身体两侧胯骨以上腰部以下,及背后同等位置构成的一圈。
9 Z3 `' h" s4 {/ _, c6 a8 i) Q 上腹部:横膈膜及其周围一圈。包括上腹,胃,下肺叶,两肋,胸前及背后各两根肋骨。 1 ^/ N3 w% `% _ J5 s: g5 A4 N
动作: 2 |" L: c' I: o' L) }( {
1.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 并且均为5秒 找到气息的节奏
/ W& e, b$ J' P6 s X3 ` 2.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 但呼还是5秒 吸就越短越好 7 K! c3 T: Q) \* s
3.将2的动作重复三次 只是不呼不吸 屏住一口气(此时气息不动 只有肌肉工作)
: o$ s, L' A) m+ p, ?5 ?1 ]3 } 4.将2,3动作中的呼,吸肌肉动作颠倒(关键)再开始深呼吸三次 呼是10秒 吸越短越好 $ N }" \$ Q9 q' e
5.保持4的动作 将呼慢慢延长10~30秒 吸还是越短越好 并呼时推动声带发元音(a,e,i,o,u,这是拼音)
& g; n" ?! \; n, j: w5 ? 6.保持5的动作 慢慢将元音变为歌词 保持发声及气息动作位置来唱歌
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/ f+ I. l' k# ~( a/ A 练习:
" }6 r& K6 R; r }3 A 1:长连音练习 , e: n: ^+ |! C+ h
快速数1,2,3......9,10 一口气数20-30遍,5-7口气为一组,每次练3-5组 0 e8 M& ~$ n: ~" K9 b' H: i
要求:要讲气息,发声,咬字分开工作,力求咬字清楚,力度平均。
2 c& G: M5 j- j' u 2:强跳音练习
/ M( v8 j5 v# }# O* j 仍数1到10,每个之间间隔一秒,一口气数2遍,5-7口气为一组,每次练3-5组 . v, Z2 O/ t6 Q* d: I# c4 G: `
要求:短,快,匀,净
, k% Q* F; u& ^5 Q0 h ]" R 3:练习1和2在一口气内交替练习,如先练习2从1数到5,再练习1数5遍,如此交替 2 p% Q W3 T7 J b% f& [$ e" R
以上练习一定要注意,首先,认清气息工作的肌肉;其次,使这些肌肉正确的按照以上动作工作。
' M( R+ I! Q; G, m 误区:练气是在练演唱时气息的工作能力,不是在比谁的气长。以多口气为一组,不要以一口气为判断依据。
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No.5 什么是发声?
+ }0 t% L( o% P; g& I9 i( O/ f; K0 h2 {' B5 ^& J2 f
接下来,我们讲一讲发声。
3 f/ n# {, o! o 发声是人的一种本能,但是说话,唱歌这都是后天形成的。 " }0 O' i5 h' Q {6 C% `$ H
什么是发声? ' n/ ?0 G* K, n
气经过气管推动声带,使声带颤动,这个过程就叫做发声。(气息,气管,声带,肌肉群这是人类本能发声所需要的肌肉) % n9 P0 ]1 Y8 l
既然发声是这样构成的,它所需要的气息我们已经在上文中阐述,气管只要在无疾病的情况下,上体保持正直即可,在今后我们说到发声的时候,泛指声带肌肉群的工作。 ( R* a$ J: m. y4 R: b
我们要从本能的发声变为有目的,可控制的发声。
/ a$ h+ L& }, G9 T' I% ] 首先,要能感觉得到声带在工作,我们可以在放松的情况下发“汽泡音”来体会,这个声音就有点像打嗝。(我们将在音频和视频中说明) ! A/ p. X3 c; q# V; b
其次,体会到“汽泡音”之后,用“气泡音”的声带工作状态以及发声位置来演唱。 0 i+ Q6 c8 l$ O+ `* T3 y! P
练习:用“气泡音”作字头来发5个元音“a,e,i,o,u”(拼音),记得结合气息练习 4 s* }9 v% X* s" V4 Q" t7 q
误区:
* u# z! m! `2 c9 t 1.将原始发声和后天形成的发声能力混为一谈。 9 T1 n5 L/ L7 I
2.说话时的动作和唱歌的动作太多雷同。 ' s2 u8 ~0 J& O9 `; Z) b
& p* j$ p2 I- Q5 O No.6 为何使用气泡音 z' b1 L# z+ @9 |9 v5 t* x
0 r; c/ |1 j( Z4 |. ], a% p 为何使用气泡音:气泡音是声带积极状态的最佳起点(就像飞机的起跑)
4 s7 c* j* z: U% | y 练习声乐要讲究感受不能太相信感觉,也就是要以练习动作的感受来坚持训练。
3 W8 ]3 Z, C0 I% h1 L 喉下说话(放松喉咙和嘴,轻轻的发气泡音,会感觉比平时说话的喉位低)
8 y4 P% D' I) ?% L 用喉下说话的感受,位置来朗诵,然后进行演唱训练。
' b! d' {5 `" o& { 要求:每个字的字头都要有气泡音(声带起动感),先练慢的歌再用到不同的歌上,整体的发声既要有状态但也更要放松。
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5 g$ n& U9 t" p! k" S3 L# ~( z2 p No.7 小结 $ n2 H+ F$ e% ?
" S8 O( K: i3 o: m. ?1 ] 练习了前几讲之后如果动作都会了接下来关键就是分开四大工作区 3 _/ a9 i; s" {- t4 }; y
气息动作;发声动作;咬字动作都提到过了,剩下的就是“传声动作”了
+ g! m) b: W# _4 w; Y 再回头体会一下前几讲中的练习。
9 Q& q# N2 R8 d! v: U, H( a0 R& f 例如:气息练习中的气息练习那是当然的了,但请大家不要忘记只要有声音就要用“发声动作”,同样的一有字那就要再加上 “咬字动作” 了。 : T1 e$ V4 v T3 m- }" _( C
用这样的状态来练习唱歌就基本入门了。
: T3 r8 m* E) x$ R" p8 \
$ o/ T! C, J$ C5 c6 j) D No.8 咬字动作
0 Q0 a5 j8 A" a" K4 S/ |3 |) x. _ v& Y' Y- I
咬字[对着镜子练] 其实之前讲的课在练习的时候最好也可以照着镜子 : L( o5 e) N6 j6 A+ r1 K# D" c4 m0 o, r
1.演唱时至少露出4颗以上的上前齿 当然在放松的情况下是越多越好
6 l. s# e+ K4 Q 2.将嘴唇的外1/4处向上/斜上方扬起 (唇线的最高点,驺鼻子) # \% `4 d. b1 R7 @; u
3.面部打开,惊讶的表情
/ D+ P0 |6 i7 \' W 4.[最重要,最难]松开牙关, 5 N. w6 e5 |4 m5 ]" E9 |# X
准备动作,要大牙来发力就是口腔开合的力[用最里面的槽牙]
) Q) S: H; H( R2 r6 G! t6 W 牙关是松开不是张开[动作] 你能准确出这两个动作吗 & B. K; I( f; J9 e
5.嘴的上半部工作(以上下嘴唇合缝处为界)下半嘴放松 # b1 w4 y# g7 _: |% m( K/ i4 \
用不动的物体支住下巴来练习 脖子与下巴的角度保持在90度以上120以下
/ D) @# Z. `% D4 H, e: w4 @ 6.保持嘴巴前大后小,成喇叭状
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No.9 前大后小 2 N$ L$ h! ]$ b% } h
* r8 I5 \1 ]0 V) c% g) C 上讲中提到的咬字动作,主要是增加了口腔前段的空间,而很多朋友在演唱时一味的追求把嘴张开,而导致口腔后端盲目扩大,整个口腔成为桶状,甚至漏斗状,这既不符合声音传递的物理性,更违背了通俗音乐亲切的特性。
) p* F% M: X; k. j: I4 m 所以在前大的同时,我们要保持相对的后小,使口腔成为喇叭状 : M0 F, t9 S! ?" \$ X7 H, j1 }
大家看到这个大于号,要构成它,肯定有一个顶点及两条边,顶点就在我们积极工作的声带上,或者说气息经过声门的那个点(切记:口腔底部是在声带上,而不是在嘴的内部) . j; n' w$ U% G
那两条边,下边,就是我们的舌头,要向左右展开,并保持平直(这个动作在许多歌手的现场演绎中都能清楚地看到) $ r. j7 D1 ^4 x4 p
上边,就是我们的上口盖,也要展开放松,跟舌头形成相应的前大后小的夹角。 # Z/ q$ {# a; }, g6 F8 s+ X
0 I& Y( C* o. n No.10 上口盖 ( d4 V; G0 t7 \0 d( E7 S- E: i
9 D2 v9 s3 x4 X上口盖,用舌头,舌尖舔自己的上排门牙,沿着中心线往里运动,依次会碰到牙根、突起的一 块肌肉[质点、字点所在,下文详解]、凹进去的是硬腭部分、柔软的一直到扁桃体就是软腭,在演唱中我们称其为上口盖。
0 M. @# u& R/ q9 i0 `5 O* f 因为只有它可以在嘴或者说上半嘴不动的情况下自己工作/变化,所以在传声器中,这块肌肉的动作至关重要。
5 E) |( x7 X2 k8 v8 r9 H 跟咬字动作配合使用后,上口盖跟舌头起到了将口腔缓缓集中直至声门,这个要大家刻苦练习,通俗我们没有这个习惯!
0 ~, B0 A$ g S; C: `7 J& ` { 通常我们的咽部是自然保护着我们的喉部的,而在演唱中,我们就是要做到松咽,露喉(放松我们的咽部肌肉但喉部肌肉又是要工作的),咽喉不再是一体。 ; [4 r2 A- x4 }3 [+ {/ d
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No.11 矛盾的统一 F" ?2 t1 d6 b+ S5 `
7 g! [& l$ g- P9 @7 o2 _9 `4 I 前10讲基本已经谈了唱歌的四大部分,换句话说,如果你在演唱时,可以同时使这四部分在工作并使其逐渐成为习惯,那么恭喜你,你已经在真正的唱歌了。 + w1 S7 w$ z0 ]8 ]" G0 ?# _
同时,不知道大家在练习中有没有发现到,这些动作在工作时会互相影响,一松全松,一紧全紧,要解决它原则上就是要做到矛盾的统一。 , f8 k8 U6 I. y( @8 _
几乎在演唱的所有的肌肉工作动作中,肌肉既要积极工作,又要相对自然放松,这一点希望大家多费心去体会,花些时间练习。
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No.12如何解决气泡音的困惑!!! * Z4 K3 o; O& O1 B6 h9 k
% e9 x6 R% |9 Q" ? B 大家练习了气泡音 使用到演唱中效果应该是明显的 但有人会问:
$ M( b2 V% P* P* a' L/ ? 练的时候有改变怎么平时唱歌还跟以前一样? 答:难道你还分练习唱法跟平时唱法吗???这显然是有误区的 学了 练了 最关键的还是用 !!!!
' `$ z0 _8 g( Z$ X9 w5 L 有人会说 用了气泡音唱歌不好听? 答:那我会告诉他 是不好听 我又没说用了就好听 这是一个单纯的发声技巧基础动作 歌好不好是听者的感觉 演唱的技术是指歌者的感受!
& V/ v- F8 x; Z 一个拥有很多歌迷的歌唱家不一定唱的科学 明白了吗???要用气泡音来演唱 又要靠感觉把歌表达的自然 好听!! 7 l: f5 r& p* _* T# s0 |4 B
练气泡音就能唱好歌?要练多久?? 答:世界上在任何的一条再高级的路走到底都是死路 要达目的 要的是认清方向
# h$ f, L0 e+ N3 _! B+ e 气泡音不是万能的 当你熟练以后 就不需再刻意单独练习 因为它的肌肉状态已经融入你的演唱中 此时你又要作新的动作了 这样你的演唱就真正的在技术上提高了 水平进步了 ' e6 w+ \* y$ ~. ?' \ Y( S
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